Υπάρχει μια τέτοια κατηγορία ταινιών, μετά την οποία πρέπει να παρακολουθήσετε μια άλλη ταινία, με μια λεπτομερή εξήγηση της πραγματικής σημασίας της.
Από τη μία πλευρά, τέτοιοι πίνακες κάνουν τους θεατές να βυθιστούν σοβαρά στο προβληματισμό για αυτό που βλέπουν.
Ωστόσο, για πολλούς από εμάς θα ήταν καλύτερα να λάβουμε κάποιες εξηγήσεις για τα πνευματικά δικαιώματα, ώστε να μην ενοχληθούμε από αμφιβολίες για την ορθότητα της κατανοητής ιδέας των δημιουργών της κασέτας.
10. Mulholland Drive | 2001
Ο Dayan βλέπει ένα μακρύ, ρεαλιστικό όνειρο - τον κύριο χαρακτήρα της ταινίας, μια αποτυχημένη ηθοποιό, που επίσης εγκαταλείφθηκε από τον εραστή της, Camilla, η οποία σύντομα πρόκειται να γίνει σύζυγος ενός επιτυχημένου σκηνοθέτη.
Η Dayana είναι κατάθλιψη - νιώθει εγκαταλειμμένη, θυμό και απελπισία την κατακλύζουν. Στην πραγματική ζωή, το κορίτσι αποφασίζει να προσλάβει έναν δολοφόνο για να σκοτώσει την Camilla. Το νευρικό σύστημα της Dayana δεν αντέχει σε συνεχές άγχος, οπότε η ψυχή, που τη σώζει, βυθίζεται στον κόσμο της ψευδαίσθησης, όπου μπορεί να αισθανθεί τον εαυτό της όπως θέλει.
Ο κόσμος του ύπνου είναι αυτός ο χώρος όπου η Dayana μπορεί να αισθάνεται ευτυχισμένη. Εδώ το όνομά της είναι διαφορετικό - Μπέτυ, και εκτός αυτής της ψευδαίσθησης έχει μια εντελώς διαφορετική, ευημερούσα μοίρα. Όνειρα - αυτή είναι η μόνη ευκαιρία για τον κύριο χαρακτήρα να βυθιστεί σε μια άνετη πραγματικότητα και να ξεφύγει από τη συνειδητοποίηση του μη αναστρέψιμου θανάτου.
9. Μαμά! | 2017
Εκτός από πολλά άλλα κρυπτογραφημένα μηνύματα που μπορούν να φανούν σε αυτήν τη μεταφορική εικόνα, η ταινία μπορεί να ονομαστεί ένα είδος επαναπώλησης της Βίβλου. Υπάρχουν όλοι οι χαρακτήρες του κύριου χριστιανικού βιβλίου.
Οι πρώτοι άνθρωποι που παραμέλησαν την εντολή του Κυρίου εμφανίζονται επίσης στην οθόνη: δεν υπάρχει απαγορευμένος καρπός, και τα παιδιά τους Κάιν και Άβελ. Εκεί πραγματοποιούνται και άλλα αναγνωρίσιμα βιβλικά γεγονότα. Στο τέλος της κασέτας, ο σκηνοθέτης θέτει στον θεατή μια ερώτηση: άνθρωποι, πόσο καιρό θα ανεχθεί ο Θεός όλα αυτά;
8. Άφιξη | 2016
Βλέποντας τα γεγονότα που συμβαίνουν στην οθόνη, αρχικά μπορεί να πιστεύετε ότι ξετυλίχθηκαν μετά το θάνατο της Άννας, της κόρης του κύριου χαρακτήρα. Ωστόσο, αυτή είναι μόνο μια περίεργη τεχνική συγγραφής.
Με τη σταδιακή κατανόηση της γλώσσας των εξωγήινων, η Louise ξαφνικά παύει να αντιλαμβάνεται τον χρόνο ως μια διαδοχική πορεία γεγονότων, οπότε έχει την ευκαιρία να δει τι θα της συμβεί στο μέλλον.
Παίρνοντας τη μοίρα του, ο κύριος χαρακτήρας αποφασίζει ακόμα να παντρευτεί τον Ian και να αποκτήσει ένα μωρό.
7. Κ. Κανείς | 2009
Κατά την προβολή αυτής της εικόνας, κάθε θεατής μπορεί να παρουσιάσει κάποιο είδος φιλοσοφικού σπόρου. Ωστόσο, η κύρια ιδέα της ταινίας είναι ότι κάθε άτομο κάνει την επιλογή που ταιριάζει στην καρδιά του.
Οι εξωτερικές περιστάσεις ή οι απόψεις άλλων δεν πρέπει να είναι καθοριστικές. Το κύριο πράγμα είναι οι εσωτερικές μας φιλοδοξίες και όλα τα άλλα είναι δευτερεύοντα.
Σιωπηλά, απορρίπτει τα δύο μονοπάτια που επέβαλαν οι γονείς του, και αποφασίζει να πάει το τρίτο, το οποίο επέλεξε. Αυτή η επιλογή τον οδηγεί σε πολύτιμη ευτυχία.
6. Υπό κάλυψη της νύχτας | 2016
Το μυθιστόρημα που αφιερώνει ο Έντουαρντ στην πρώην σύζυγό του είναι μια προσπάθεια να την εκδικηθεί και να καταστήσει σαφές τι τραύμα του προκάλεσε με την πράξη της. Για αυτόν, η απώλεια της αγαπημένης του γυναίκας και του αγέννητου παιδιού είναι εξίσου δύσκολη με την απώλεια που έζησε ο κεντρικός χαρακτήρας του μυθιστορήματός του. Ίσως να συγκρίνει τη Σούζαν με τους ληστές που ο ίδιος εφευρέθηκε και περιέγραψε στο βιβλίο του.
Το κύριο κίνητρο του πρωταγωνιστή είναι η έντονη επιθυμία να κάνει τη γυναίκα του να μετανιώσει την απόφασή της και να την τραυματίσει όσο έκανε.
Ως αποτέλεσμα, έρχεται να συνειδητοποιήσει αυτό που πραγματικά πέτυχε, οπότε παραμένει η ελπίδα ότι η ηρωίδα θα βρει τη δύναμη μέσα της να αναλύσει τη ζωή της και να επιστρέψει στον πραγματικό της εαυτό.
5. Θυμηθείτε | 2000
Εδώ ο ήρωας μάταια ελπίζει ότι η εφαρμογή της προγραμματισμένης εκδίκησης θα τον βοηθήσει να πνίξει τον πόνο της απώλειας που έφερε ο θάνατος της αγαπημένης του γυναίκας, αλλά αυτό δεν συμβαίνει, αλλά, αντίθετα, ο πόνος εντείνεται.
Όταν ο θεατής βλέπει στο τελευταίο επεισόδιο της ταινίας ότι ο κύριος χαρακτήρας αγκαλιάζει τη γυναίκα του και η επιγραφή «το κατάφερα» γίνεται ορατή στο στήθος του, τότε όλα γίνονται ξεκάθαρα.
4. Μόνο οι εραστές θα επιβιώσουν | 2013
Σε αυτήν την ταινία, κρυπτογραφούνται πολλές βασικές ιδέες. Πρώτα απ 'όλα, αυτό είναι το αιώνιο πρόβλημα της «θλίψης από το μυαλό»: οι κεντρικοί ήρωες όχι μόνο αναπτύσσονται διανοητικά, αλλά και αθάνατοι. Ένας τέτοιος συνδυασμός μπορεί να αποστραγγίσει την ψυχή και να κάνει την ανθρώπινη ύπαρξη χωρίς νόημα.
Το δεύτερο μήνυμα είναι ότι μόνο η αγάπη δίνει νόημα στη ζωή, έτσι οι χαρακτήρες της ταινίας βρίσκουν σπόρους για να ζήσουν.
3. Donnie Darko | 2001
Αυτός είναι ένας από αυτούς τους πίνακες που επιτρέπουν πολλές ερμηνείες. Στο σύστημα συντεταγμένων που εφευρέθηκε από τον σκηνοθέτη, μαζί με το υλικό κάπου, υπάρχει ένας παράλληλος κόσμος.
Η Donnie Darko σε αυτήν την περίπτωση ενεργεί ως είδος αγωγού που μπορεί να περάσει τον κόσμο πριν από ορισμένες ημέρες.
Η κύρια ιδέα της ταινίας είναι ο αγώνας ενός ατόμου με μυστηριώδη ενέργεια, που τον ωθεί στον αναπόφευκτο θάνατο. Η αποδοχή του θανάτου του κύριου χαρακτήρα δεν είναι μια εκδήλωση αδυναμίας, αλλά η ταπεινή θυσία του για χάρη των συγγενών.
2. Καταστροφή | 2015
Το ατύχημα είναι πιθανώς η κύρια κινητήρια δύναμη της ζωής όλων ιδιαίτερα και ολόκληρης της κοινωνίας μας. Ο θάνατος της συζύγου του πρωταγωνιστή ήταν τυχαίος · τυχαία η ζωή του πήρε ένα νέο νόημα μετά τη συνάντηση με την Κάρεν.
Έχοντας αναλύσει λεπτομερώς τη ζωή του, καταφέρνει να συνειδητοποιήσει ότι δεν ζούμε σύμφωνα με το σενάριο και γεμίζουμε την πραγματικότητά μας με ό, τι θέλουμε.
1. Pulp Fiction | 1994
Θυμάσαι αυτό το διάσημο επεισόδιο στην ταινία λατρείας του Quentin Tarantino «Pulp Fiction», όταν η ηρωίδα της Uma Thurman λέει στη σύντροφό της, με την οποία θα ξεκινήσει έναν ανεξέλεγκτο χορό, ότι πρωταγωνίστησε πρόσφατα στο πιλοτικό επεισόδιο της νέας σειράς.
Σύμφωνα με την πλοκή, υπήρχαν πέντε κορίτσια κατασκοπείας: διοικητής, ιαπωνική γυναίκα - πρωταθλητής του kung fu, μαύρη γυναίκα - ειδικός στα εκρηκτικά, μια σέξι γαλλική γυναίκα και η ηρωίδα Uma - μια θανατηφόρα ομορφιά που κρατά ένα σπαθί καλύτερα από ένα πιρούνι.
Δεν νομίζετε ότι αυτή η εταιρεία θυμίζει πολύ τους χαρακτήρες της εξίσου διάσημης ταινίας Tarantino «Kill Bill», την οποία γυρίστηκε δέκα χρόνια μετά την «Pulp Fiction»;