Το μουσείο είναι ένα ίδρυμα που δημιουργήθηκε για να αποθηκεύει συλλογές αντικειμένων και άλλων αντικειμένων ιστορικής, πολιτιστικής, καλλιτεχνικής ή επιστημονικής σημασίας. Αυτά τα ιδρύματα είναι πολιτιστικά κέντρα που προσελκύουν, εκπαιδεύουν και διασκεδάζουν ανθρώπους από όλα τα κοινωνικά στρώματα. Τα μουσεία τέχνης με τις περισσότερες επισκέψεις στον κόσμο είναι τεράστια κέντρα έλξης για εκατομμύρια τουρίστες · παρέχουν τεράστιες ροές ανθρώπων που θέλουν να αγγίξουν τον πολιτισμό και την ιστορία.
Μερικά από αυτά είναι ανοιχτά και προσβάσιμα στο κοινό μέσω μόνιμων ή προσωρινών εκθέσεων. Μερικά από τα μεγαλύτερα μουσεία βρίσκονται σε ανεπτυγμένες πόλεις σε όλο τον κόσμο. Υπάρχουν διάφοροι τύποι μουσείων: τέχνη, επιστήμη, φυσική ιστορία, παιδιά, στρατιωτικά και πολλά άλλα.
Τα μουσεία τέχνης με τις περισσότερες επισκέψεις στον κόσμο:
15
Somerset House, Λονδίνο
Το Somerset House είναι ένα μεγάλο νεοκλασικό κτήριο που βρίσκεται στη νότια πλευρά του Strand στο Λονδίνο, με θέα στον Τάμεση, ανατολικά της Γέφυρας του Βατερλώ. Το γεωργιανό κτίριο, που ανεγέρθηκε στη θέση ενός παλατιού Tudor που ανήκει στον Δούκα του Somerset, σχεδιάστηκε από τον Sir William Chambers το 1776. Επεκτάθηκε από βικτοριανά φτερά στα ανατολικά και δυτικά το 1831 και το 1856, αντίστοιχα. Η Ανατολική Πτέρυγα είναι πλέον μέρος του Strand Campus του Royal College London.
Το Somerset House στεκόταν ακριβώς πάνω στον Τάμεση έως ότου το Victoria Embankment χτίστηκε στα τέλη του 1860. Η έκθεση περιλαμβάνει μια συλλογή έργων τέχνης από τον δέκατο έκτο έως τον εικοστό αιώνα. Είναι ιδιαίτερα γνωστός για τους πίνακες των ιμπρεσιονιστών και των μετα-ιμπρεσιονιστών.
Παρεμπιπτόντως, στο thebiggest.ru μπορείτε να μάθετε για τα πιο δημοφιλή και όμορφα πάρκα στο Λονδίνο.
14
Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (Μουσείο National d'Art Moderne, Παρίσι)
Το Musée National d'Art Moderne (MNAM) είναι αφιερωμένο στη σύγχρονη ζωγραφική του 20ου και του 21ου αιώνα. Βρίσκεται στο Κέντρο Georges Pompidou, όπου καταλαμβάνει δύο ορόφους. Η συλλογή είναι η δεύτερη μεγαλύτερη στον κόσμο μετά το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη και ενώνει περισσότερα από 100.000 έργα, μερικά από τα οποία είναι προς ενοικίαση.
Έργα που εκτίθενται στο (MNAM) αλλάζουν συχνά για να δείξουν στο κοινό την ποικιλομορφία και το βάθος της συλλογής. Με την πάροδο των ετών, πολλές μεγάλες προσωρινές εκθέσεις σύγχρονης τέχνης, συμπεριλαμβανομένων προσωπικών, έχουν πραγματοποιηθεί σε ξεχωριστό 6ο όροφο.
13
Μουσείο Orsay (Musée d'Orsay, Παρίσι)
Διάφορα καλλιτεχνικά κινήματα που παρουσιάστηκαν στο Musée d'Orsay στο Παρίσι περιλαμβάνουν ρεαλισμό, ιμπρεσιονισμό, συμβολισμό, μοντερνισμό. Βρίσκεται στην τοποθεσία του σιδηροδρομικού σταθμού, ο οποίος ανεγέρθηκε από τον Victor Lalu για την Παγκόσμια Έκθεση του 1900. Το Orsay είναι ένα εθνικό μουσείο που εκθέτει πίνακες και γλυπτά από το 1848-1914. Το 2011, το κτίριο άνοιξε ξανά όλα τα πλήρως ανακαινισμένα δωμάτια για τους επισκέπτες. Οι συλλογές του αντιπροσωπεύουν όλες τις εκφραστικές μορφές, από τη ζωγραφική έως την αρχιτεκτονική, καθώς και τη γλυπτική, τις τέχνες και τη χειροτεχνία και τη φωτογραφία.
Μεταξύ αναγνωρισμένων καλλιτεχνών: Bonnard, Carpo, Cezanne, Courbet, Daumier, Degas, Halle, Gauguin, Guimard, Lalique, Mayol, Manet, Monet, Pissarro, Redon, Renoir, Roden, Sisley, Van Gogh, Vuillard κ.ά.
12
Μουσείο Victoria and Albert (Λονδίνο)
Το Victoria Albert Museum (V&A), το οποίο φιλοξενεί συνήθως τη μεγαλύτερη συλλογή διακοσμητικών έργων τέχνης στον κόσμο. Βρίσκεται στο Νότιο Κένσινγκτον, όχι μακριά από το Μουσείο Επιστημών και Φυσικής Ιστορίας.
Το Ίδρυμα (V&A) χρονολογείται από το 1852, όταν η βρετανική κυβέρνηση ίδρυσε το Factory Museum στο Marlborough House, στην κεντρική περιοχή του St. James. Αυτό το κτίριο στεγάζει κυρίως αντικείμενα διακοσμητικής τέχνης, τα οποία εκτέθηκαν στο Crystal Palace, όπου πραγματοποιήθηκε μια μεγάλη έκθεση του 1851. Μεταφέρθηκαν στο Μουσείο του Νότιου Κένσινγκτον και ανατυπώθηκαν το 1857. Η συλλογή ξεπέρασε σύντομα τις εγκαταστάσεις της και αναπτύχθηκαν σχέδια για ένα νέο κτίριο. Το δωμάτιο μετονομάστηκε (V&A) το 1899, όταν η βασίλισσα Βικτώρια έθεσε τα θεμέλια για το σημερινό κτίριο, που σχεδιάστηκε από τον Sir Aston Webb. Αυτό το κτίριο άνοιξε το 1909. Έκτοτε, οι εγκαταστάσεις του κτιρίου έχουν αλλάξει και επεκταθεί, καταγράφοντας εν μέρει γειτονικά κτίρια.
Το Μουσείο Βικτώριας και Αλβέρτου φιλοξενεί πίνακες ζωγραφικής, ευρωπαϊκά γλυπτά, κεραμικά (συμπεριλαμβανομένης της πορσελάνης), έπιπλα, μεταλλικά έργα, κοσμήματα και υφάσματα από τους πρώτους Μεσαίωνα έως σήμερα.
Περιλαμβάνει:
- Γαλλικά έπιπλα, πορσελάνη και άλλα αντικείμενα τέχνης του Jones.
- μια ομάδα αγγλικών κεραμικών, σμάλτου και γυαλιού Schreiber.
- Curry αριστουργήματα που περιέχουν εκλεκτά ιταλικά και γαλλικά όπλα και πανοπλία.
- και γερμανική πορσελάνη του 18ου αιώνα, η οποία αποτελεί μέρος της συλλογής Murray.
Υπάρχουν επίσης συλλογές ινδικής τέχνης που έχουν γίνει διάσημες για την απόκτηση υλικών από τη γκαλερί της εταιρείας East India αφού έκλεισε το 1858. Έργα της Ανατολικής Ασίας περιλαμβάνουν υπέροχα κινεζικά κεραμικά, νεφρίτη και γλυπτά από τον Eumorfopoulos. Περιλαμβάνει επίσης την Εθνική Συλλογή Βρετανικών Υδατογραφιών, Μινιατούρες, Εκτυπώσεις και Σχέδια, μεταξύ των οποίων είναι η εξαιρετική ομάδα έργων του John Constable. Τα γλυπτά της Ιταλικής Αναγέννησης και του Μπαρόκ είναι μερικά από τα καλύτερα, αν δεν λάβετε υπόψη τα αριστουργήματα της Ιταλίας. Το 2014, η V&A ξεκίνησε το λεγόμενο πρόγραμμα γρήγορης απόκρισης, στο πλαίσιο του οποίου απέκτησε γρήγορα πολύτιμα στοιχεία της πρόσφατης ιστορίας. Το V&A στεγάζει επίσης την Εθνική Βιβλιοθήκη Τέχνης.
11
Κέντρο Τεχνών Reina Sofía (Μαδρίτη)
Το πλήρες όνομά του είναι Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Το κέντρο καλωσορίζει τους επισκέπτες του στο κτίριο του πρώην νοσοκομείου, το οποίο ανακατασκευάστηκε και μετατράπηκε σε Reina Sofía το 1992, με δύο πανοραμικούς ανελκυστήρες από γυαλί να στέκονται στην πρόσοψη.
Πολλά από τα έργα τέχνης του έχουν μετακινηθεί από το κοντινό Prado και τώρα είναι θησαυρός σύγχρονων έργων ζωγραφικής. Δύο όροφοι είναι αφιερωμένοι σε προσωρινά εκθέματα και τα άλλα δύο σε μια μόνιμη συλλογή που καλύπτει αφηρημένες, δημοφιλείς και μινιμαλιστικές κινήσεις τέχνης.
Στη φωτογραφία: «Guernica» του Πικάσο.
Το αποκορύφωμα είναι ο πιο διάσημος πίνακας του ΧΧ αιώνα, «Guernica» του Πικάσο. Παραγγέλθηκε από την ισπανική κυβέρνηση για την έκθεση του Παρισιού σε ένδειξη διαμαρτυρίας ενάντια στον εμφύλιο πόλεμο και κρεμάστηκε στη γκαλερί της Νέας Υόρκης μέχρι το 1981, κατόπιν αιτήματος του Πικάσο, για να μην το δείξει στην Ισπανία έως ότου καθιερωθεί η δημοκρατία.
Το Thebiggest.ru σημειώνει, εκτός από τη Γκέρνικα, ένα άλλο χαρακτηριστικό - Woman in Blue, που ανήκει επίσης στον Πικάσο.
10
Μουσείο Ερμιτάζ (Αγία Πετρούπολη)
Το State Hermitage είναι ένα μουσικό συγκρότημα ζωγραφικής και πολιτισμού στην Αγία Πετρούπολη. Το Ερμιτάζ είναι το 2ο μεγαλύτερο μουσείο στον κόσμο. Η ημερομηνία ίδρυσής της είναι το 1764 και στη συνέχεια η Catherine II αγόρασε τους πίνακες του Johann E. Gotskovsky. Κάθε χρόνο στις 7 Δεκεμβρίου, το Ερμιτάζ γιορτάζει την ίδρυσή του. Είναι ανοιχτό στους επισκέπτες από το 1852.
Οι πίνακες του Μουσείου του Ερμιτάζ, από το οποίο μόνο ένα μέρος εκτίθεται σε μόνιμη έκθεση, είναι πάνω από 3 εκατομμύρια μονάδες. Οι συλλογές καταλαμβάνουν ένα μεγάλο συγκρότημα κτιρίων έξι αιώνων κατά μήκος του Ανάχωμα του Παλατιού, συμπεριλαμβανομένου του Χειμερινού Παλάτι - της πρώην κατοικίας των Ρώσων αυτοκρατόρων. Εκτός από αυτά, η κατασκευή περιλαμβάνει το Παλάτι Menshikov, την Πινακοθήκη Πορσελάνης, ένα θησαυροφυλάκιο στο Παλιό Χωριό, την ανατολική πτέρυγα του κτηρίου Γενικού Επιτελείου. Η γκαλερί διαθέτει πολλά εκθεσιακά κέντρα στο εξωτερικό. Το Ερμιτάζ είναι ιδιοκτησία ομοσπονδιακού κράτους. Από τον Ιούλιο του 1992, ο διευθυντής του Ερμιτάζ είναι ο Μιχαήλ Πιοτρόφσκι. Την τρίτη Πέμπτη κάθε μήνα, η είσοδος είναι δωρεάν για όλους τους επισκέπτες. έκλεισε τις Δευτέρες.
Περισσότεροι από 5,5 εκατομμύρια επισκέπτες επισκέπτονται το Ερμιτάζ ετησίως.
9
Εθνική Πινακοθήκη (Washington, D.C.)
Εξερευνήστε την ιστορία της ευρωπαϊκής τέχνης στην Εθνική Πινακοθήκη, αριστούργημα μετά το αριστούργημα, με τη συλλογή της που περιλαμβάνει εμπνευσμένα έργα των Botticelli, Rembrandt, Gainsborough, Leonardo da Vinci, Turner, Renoir και Van Gogh. Το Gallery διοργανώνει δωρεάν ξεναγήσεις με οδηγούς ήχου που μιλούν διαφορετικές γλώσσες και δωρεάν οικογενειακές εκδηλώσεις για παιδιά όλων των ηλικιών.
8
Tate Modern (Λονδίνο)
Το Tate Modern είναι μια σχετικά νέα γκαλερί τέχνης. Όταν επισκέπτεστε το Λονδίνο, πρέπει να απολαύσετε τα αριστουργήματα του Tate Modern. Το Βρετανικό Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στεγάζεται στον πρώην Σταθμό Ηλεκτροπαραγωγής του Τάμεση. Μια εντυπωσιακή αίθουσα στροβίλων εκτείνεται σε όλο το μήκος του κτηρίου.
Εδώ μπορείτε να δείτε δωρεάν καταπληκτικά έργα από καλλιτέχνες όπως οι Cezanne, Bonnard, Matisse, Picasso, Rothko, Dali, Pollock, Warhol και οι αστοί. Το Tate Modern διαθέτει το δικό του εστιατόριο, που βρίσκεται στο 9ο επίπεδο. Η σύγχρονη ευρωπαϊκή κουζίνα συμπληρώνεται από βρετανικά πιάτα και προσφέρουν επίσης μια αρκετά ελκυστική λίστα κρασιών. Οι επισκέπτες και οι κάτοικοι του Λονδίνου έχουν μια σπάνια ευκαιρία να εξοικειωθούν με το έργο της Ρώσου καλλιτέχνης Ναταλία Γκοντσάροβα, η οποία θα εμφανιστεί με την πρώτη της έκθεση στο Ηνωμένο Βασίλειο, καθώς και με έργα ζωγραφικής του πρωτοπόρου Έλληνα καλλιτέχνη Τάκη, η οποία θα ανοίξει τον Ιούλιο.
7
Εθνική Πινακοθήκη (Λονδίνο)
Είναι ένα θησαυροφυλάκιο τέχνης στην πλατεία Trafalgar στο Westminster, στο κεντρικό Λονδίνο. Ιδρύθηκε το 1824 και διαθέτει μια συλλογή 2.300 έργων ζωγραφικής που χρονολογούνται από τα μέσα του 12ου αιώνα έως το 1900.
Η γκαλερί είναι ένας φιλανθρωπικός και μη-κρατικός φορέας του Υπουργείου Πολιτισμού, Μέσων και Αθλητισμού. Η συλλογή του ανήκει στην κυβέρνηση για λογαριασμό του βρετανικού κοινού. Η Εθνική Πινακοθήκη είναι ένα από τα πιο δημοφιλή μουσεία τέχνης στον κόσμο, μετά το Μουσείο του Λούβρου, το Βρετανικό Μουσείο και το Μητροπολίτη.
Το κτίριο της Εθνικής Πινακοθήκης χτίστηκε από τον William Wilkins από το 1832 έως το 1838. Το κτίριο Wilkins συχνά επικρίθηκε για την προφανή αδυναμία του σχεδιασμού και την έλλειψη χώρου. Το τελευταίο πρόβλημα οδήγησε στη δημιουργία της Tate Gallery για τη βρετανική τέχνη το 1897.
Περισσότεροι από 6 εκατομμύρια άνθρωποι επισκέπτονται την εθνική γκαλερί ετησίως.
6
Μουσεία του Βατικανού (Μουσεία του Βατικανού, Βατικανό)
Τα Μουσεία του Βατικανού φιλοξενούν αριστουργήματα ζωγραφικής, γλυπτικής και άλλων έργων τέχνης, που συλλέγονται εδώ και αιώνες. Τα αριστουργήματα περιλαμβάνουν πολλά μνημειώδη έργα τέχνης, όπως το παρεκκλήσι Sistine, το παρεκκλήσι Beato Angelico, τα δωμάτια του Raphael και τα διαμερίσματα της Borgia.
Το Χριστιανικό, Κοσμικό και Ερευνητικό Εθνολογικό Μουσείο περιέχει μια συλλογή έργων τέχνης και αρχαιολογικών αντικειμένων, μερικά από τα οποία είναι εθνολογικής φύσης, τα οποία κάποτε στεγάστηκαν στο Παλάτι του Λατερανού.
Μια συλλογή από σύγχρονα θρησκευτικά αριστουργήματα προστέθηκε στα μουσεία το 1973. Το Μουσείο Ιστορίας που βρίσκεται στο Παλάτι του Λατερανού προσφέρει, μεταξύ άλλων, αντικείμενα που ανήκουν στο παπικό στρατιωτικό σώμα.
Τα Μουσεία του Βατικανού είναι συνήθως ανοιχτά καθημερινά το πρωί και νωρίς το απόγευμα. Η είσοδος είναι δωρεάν την τελευταία Κυριακή κάθε μήνα. Η είσοδος στους θησαυρούς της εικόνας βρίσκεται στο Viale Vaticano, όχι μακριά από την Piazza Risorgimento. Τα μουσεία περιλαμβάνουν εργαστήριο αποκατάστασης ζωγραφικής, χαλκού, μαρμάρου, ταπισερί και άλλων αντικειμένων, καθώς και ερευνητικό εργαστήριο.
5
Εθνικό Μουσείο Παλάτι, Ταϊπέι
Το κτήριο βρίσκεται στο Shilin, Ταϊπέι, Ταϊβάν. Ιδρύθηκε αρχικά στην ηπειρωτική Κίνα το 1925, λίγο μετά την ανατροπή του τελευταίου κινεζικού αυτοκράτορα Puyi από τον στρατιωτικό διοικητή Feng Yuxiang. Έχει μια υπέροχη έκθεση 700.000 έργων τέχνης, ιστορίας και πολιτισμού της Κίνας, που χρονολογείται σχεδόν 8.000 χρόνια. Το Εθνικό Μουσείο Παλάτι μετακόμισε στην Ταϊβάν το 1948. Οι Σινο-Ιαπωνέζοι και οι Κινέζοι εμφύλιοι πόλεμοι συνέβαλαν σημαντικά στη μοντέρνα εμφάνιση του μουσείου, το οποίο είναι ένα από τα πιο δημοφιλή στον κόσμο, που δέχεται περισσότερους από 6 εκατομμύρια επισκέπτες ετησίως.
4
Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, Νέα Υόρκη
Το Metropolitan, γνωστό ως MET, είναι το μεγαλύτερο στις Ηνωμένες Πολιτείες και ένα από τα πιο δημοφιλή μουσεία τέχνης στον κόσμο. Διαθέτει δεκαεπτά τμήματα με πάνω από 2 εκατομμύρια συναντήσεις. Το Metropolitan ιδρύθηκε το 1870 από κορυφαίους καλλιτέχνες, επιχειρηματίες και χρηματοδότες. Άνοιξε τις πόρτες του το Φεβρουάριο του 1872. Κάθε χρόνο, περίπου 6,7 εκατομμύρια άνθρωποι το επισκέπτονται. Μεταξύ των διάσημων εκθεμάτων, το Thebiggest γιορτάζει το Αιγυπτιακό Κέντρο Τεχνών, το οποίο στεγάζει τον Ναό Dendoor.
3
Βρετανικό Μουσείο (Βρετανικό Μουσείο, Λονδίνο)
Ιδρύθηκε το 1753 με τις συλλογές του γιατρού και του επιστήμονα Sir Hans Sloan και είναι ανοιχτό στους επισκέπτες στις 15 Ιανουαρίου 1759. Με τους αιώνες, επεκτάθηκε και άνοιξε κλαδιά, και το πρώτο από αυτά ήταν το Βρετανικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας το 1881. Λαμβάνει περίπου 6,8 εκατομμύρια επισκέπτες ετησίως για να δει περίπου 8 εκατομμύρια έργα ιστορίας, ζωγραφικής και πολιτισμού.
2
Το Λούβρο (Λούβρο, Παρίσι)
Το Λούβρο είναι το μεγαλύτερο στον κόσμο, καθώς και ένα διάσημο μνημείο του Παρισιού, στις όχθες του ποταμού Σηκουάνα. Είναι η δεύτερη με τις περισσότερες επισκέψεις στον κόσμο, που λαμβάνει περίπου 7,3 εκατομμύρια τουρίστες ετησίως. Το Μουσείο του Λούβρου περιέχει περίπου 35.000 αντικείμενα, τα οποία κυμαίνονται από την προϊστορική εποχή έως τον 21ο αιώνα και καλύπτουν έκταση 72.735 m². Αρχικά χτίστηκε στα τέλη του 12ου αιώνα και ήταν η κατοικία των βασιλέων της Γαλλίας. Το 1793, άνοιξε για τους επισκέπτες μια έκθεση σχεδόν 537 έργων ζωγραφικής. Στη συνέχεια, το κτίριο έκλεισε το 1796 και άνοιξε ξανά το 1801.
1
Η Απαγορευμένη Πόλη, Πεκίνο
Η Απαγορευμένη Πόλη χτίστηκε το 1406-1420. Αυτό το συγκρότημα αποτελείται από 980 κτίρια και κήπους που καλύπτουν έκταση άνω των 72 εκταρίων. Αρχικά χρησίμευσε ως αυτοκρατορικό παλάτι για τη δυναστεία των Μινγκ και τη δυναστεία των Qing. Στη συνέχεια, για σχεδόν 500 χρόνια, παρέμεινε το σπίτι των αυτοκρατόρων και του πολιτικού κέντρου της κινεζικής κυβέρνησης. Από το 1925, η Απαγορευμένη Πόλη φιλοξενεί 16 εκατομμύρια επισκέπτες ετησίως, καθιστώντας την την πιο δημοφιλή στον κόσμο.
Συγγραφέας: Ευγενία Έλκοβα