Επιλέγοντας από τα δισεκατομμύρια άτομα που διαθέτουν τουλάχιστον κάποιο είδος κάμερας, πώς να προσδιορίσετε το καλύτερο; Ποιοι είναι αυτοί οι άνθρωποι που άφησαν το στίγμα τους στην τέχνη της φωτογραφίας, ποιοι έκαναν αυτό που δεν έκαναν πριν ή που είχαν μεγαλύτερη επιρροή σε άλλους φωτογράφους; Είναι αυτοί οι φωτογράφοι που κατέκτησαν ένα μεγαλοπρεπές έργο ή έκανε εξαιρετική δουλειά καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής τους;
Ακόμη και στην πιο εκτεταμένη λίστα είναι αδύνατο να συμπεριληφθούν όλα τα αγαπημένα, ωστόσο, έχουμε συγκεντρώσει ολόκληρη την ομάδα των ενθουσιωδών και εκδώσαμε την βαθμολογία μας για τους καλύτερους φωτογράφους του κόσμου όλων των εποχών.
1
Henri Cartier-Bresson (1908-2004)
Ο μεγαλύτερος δάσκαλος της φωτογραφίας, Cartier-Bresson, άσκησε μια μνημειακή επιρροή στον σύγχρονο φωτορεπορτάζ και το σχεδιασμό του σε μια ξεχωριστή μορφή τέχνης. Μεταξύ των επιτευγμάτων του, η δημιουργία του πρακτορείου Magnum το 1947, καθώς και αριστουργήματα στη φωτογραφία ντοκιμαντέρ, πορτρέτου και τοπίου. Η ιδέα του να καταγράψει την εκδήλωση σε «αποφασιστική στιγμή» είχε τεράστιο αντίκτυπο στους φωτορεπόρτερ.
2
Ansel Adams (1902-1984)
Αυτός είναι πιθανώς ένας από τους καλύτερους δασκάλους της φωτογραφίας τοπίου. Ο Adams απέρριψε το γενικά αποδεκτό εικονογραφικό στυλ, προσφέροντας το όραμά του με τον τίτλο «αυστηρή και λαμπερή ποίηση της πραγματικότητας». Συνέγραψε επίσης ένα σύστημα ζώνης που βοηθά στον ακριβέστερο υπολογισμό της έκθεσης. Έγινε διάσημος σε όλο τον κόσμο για τις εικόνες του σε μαύρο και άσπρο, δείχνοντας το φυσικό μεγαλείο της φύσης στο Εθνικό Πάρκο Yosemite.
3
Sebastian Salgado (γεννήθηκε το 1944)
Το Salgadu θεωρείται δικαίως ο σούπερ σταρ του σύγχρονου φωτορεπορτάζ και ο κύριος της φωτογραφίας ντοκιμαντέρ. Σπούδασε στον οικονομικό τομέα, αλλά στη συνέχεια άρχισε να ζει ως φωτογραφία το 1973. Οι ασπρόμαυρες φωτογραφίες του υπογράμμισαν τα προβλήματα της κοινωνικής ανισότητας και της φτώχειας του πληθυσμού της Γης. Τα τελευταία 45 χρόνια συμμετέχει σε πολλά μεγάλα διεθνή έργα, κατά τη διάρκεια των οποίων επισκέφτηκε περισσότερες από 100 χώρες.
2
Μπιλ Μπράντ (1904-1983)
Ο Brandt γεννήθηκε στη Γερμανία, αλλά μετακόμισε στη Βρετανία, δημιουργώντας το δικό του στυλ στη φωτογραφία διαφόρων ειδών. Ξεκινώντας από τη δεκαετία του '30 του ΧΧ αιώνα, το έργο του άρχισε να έχει κοινωνικό χαρακτήρα, που απεικονίζει διάφορα βρετανικά στρώματα του πληθυσμού, καθώς και τοπικά τοπία. Επιπλέον, ο Μπραντ έκανε σκανδαλώδη και έντονα πορτρέτα, καθώς και γυμνό γυμνό.
5
Τζούλια Μαργαρίτα Κάμερον (1815-1879)
Ο Κάμερον ήταν ένας από τους πρώτους φωτογράφους που εξερεύνησαν αυτό το σκάφος και το ανέβασε στην τέχνη. Άρχισε να εργάζεται από τα μέσα του ΧΙΧ αιώνα, φωτογραφίζοντας κυρίως τα κεφάλια μεγάλων προσωπικοτήτων της βικτοριανής εποχής, προσπαθώντας να δείξει όλο το μεγαλείο του νου των εικονικών μορφών της εποχής. Οι εικόνες παρουσιάστηκαν στην έκθεση με τη μορφή αρνητικών σε γυάλινες πλάκες. Αλλά μεταξύ των μοντέλων της δεν ήταν μόνο διασημότητες όπως ο John Herschel και ο Alfred Tennyson, αλλά και απλοί άνθρωποι, συγγενείς και φίλοι.
6
Richard Avedon (1923-2004)
Ο Avedon είναι ένας από τους πιο διάσημους Αμερικανούς φωτογράφους του 20ού αιώνα. Έλαβε αναγνώριση στη φωτογραφία ντοκιμαντέρ και μόδας δημιουργώντας όμορφα πορτρέτα σε γυαλιστερά περιοδικά Hasper’s Bazaar and Vogue. Επιπλέον, δημιούργησε ασπρόμαυρα πορτρέτα, φωτογραφίζοντας απλούς ανθρώπους, μεταξύ των οποίων το έργο που δημοσιεύθηκε στο άλμπουμ του "American West" από το 1985 έλαβε ιδιαίτερη φήμη.
7
Irwin Penn (1917-2009)
Σεβαστή στους επαγγελματίες φωτογράφους, η Πεν ήταν πρωτίστως φωτογράφος μόδας που έβγαλε φωτογραφίες για διασημότητες και εύπορους πελάτες. Έγινε επίσης διάσημος ως δάσκαλος πορτρέτων και νεκρών. Οι προσεκτικά φωτισμένες και συγκρατημένες εικόνες του πλοιάρχου αναγνωρίστηκαν λόγω της σπανιότητας και της απλότητας του. Ανάμεσα στα πιο διάσημα πορτρέτα του είναι οι φωτογραφίες του Πάμπλο Πικάσο και του Τρούμαν Καπότε, καθώς και μοντέρνες εικόνες της συζύγου του, σούπερ μοντέλο Lisa Fonsagrivz.
8
Don McCaleen (γεννήθηκε το 1935)
Παρά το γεγονός ότι ο Makkalin αφιέρωσε το μερίδιο του λέοντος στην καριέρα του σε στρατιωτικές φωτογραφίες στο Βιετνάμ, την Καμπότζη και την Κύπρο, τα ντοκιμαντέρ του, που απεικονίζουν τα ζοφερά τοπία της πατρίδας του Αγγλίας, ήταν τα πιο διάσημα. Γενναίος και ακλόνητος στην αναζήτηση της αλήθειας, του απονεμήθηκε ο ιππότης για τα επιτεύγματά του στη φωτογραφία.
9
Margaret Bourke-White (1904-1971)
Γνωστή ως Unbreakable Maggie, η Bourke-White ήταν η πρώτη γυναίκα που εργάστηκε ως ανταποκριτής στον πόλεμο και επίσης η πρώτη γυναίκα που ήταν φωτορεπόρτερ για το περιοδικό Life. Βρήκε την αρχή των εχθροπραξιών στη Μόσχα κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, και φωτογράφισε επίσης την απελευθέρωση των αιχμαλώτων στρατοπέδων συγκέντρωσης. Πριν από αυτό, ήταν η πρώτη αλλοδαπή που της επιτράπηκε να φωτογραφίσει βιομηχανικές εγκαταστάσεις της ΕΣΣΔ και αργότερα εργάστηκε στην Ινδία κατά τη διάρκεια της σύγκρουσης με το Πακιστάν.
10
Cecil Beaton (1904-1980)
Ο Beaton ήταν ένας από τους μεγαλύτερους φωτογράφους πορτρέτου και μόδας του 20ού αιώνα. Γοητευμένος από την αίγλη και το κομψό στιλ, έβγαλε πολλές φωτογραφίες για περιοδικά μόδας, συμπεριλαμβανομένων των Vogue και Vanity Fair από τη δεκαετία του '20 έως τη δεκαετία του '70. Δημιούργησε επίσης ρούχα, σετ και διακοσμητές για παραγωγές θεάτρου και ταινιών.
11
Ρόμπερτ Κάπα (1913-1954)
Ο Κάπα ήταν φωτορεπόρτερ από την Ουγγαρία και συνιδρυτής της Magnum Photos. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, επισκέφτηκε πέντε «καυτά σημεία», συμπεριλαμβανομένης της εργασίας στην Ισπανία κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου. Κέρδισε ειδικά πλεονεκτήματα για τις φωτογραφίες της προσγείωσης των συμμαχικών δυνάμεων της Νορμανδίας, οι οποίες σημειώθηκαν στην ιστορία ως "Magnificent Eleven". Ανατινάχθηκε από ένα ορυχείο κατά τη διάρκεια του πρώτου πολέμου στην Ινδοκίνα.
12
Άλφρεντ Στίγκλιτς (1864-1946)
Ο Στίγκλιτς ήταν ένας πραγματικός γίγαντας στη φωτογραφία, ως πρωτοπόρος και εξερευνητής. Τη δεκαετία του 1890, έκανε τότε σκανδαλώδεις δηλώσεις, υποστηρίζοντας ότι η φωτογραφία ήταν το ίδιο είδος τέχνης με τη ζωγραφική ή τη γλυπτική. Ήταν υποστηρικτής της «άμεσης» φωτογραφίας χωρίς καμία επεξεργασία και επίσης προώθησε πολλούς αρχάριους φωτογράφους.
13
Joel Meyerowitz (γεννήθηκε το 1938)
Με την αρχή της καριέρας του στη δεκαετία του '60 του ΧΧ αιώνα, ο Meyerowitz έλαβε την ιδιότητα του πρωτοπόρου, μετά τον οποίο άρχισε να γυρίζει σε μια κάμερα μεγάλης μορφής, οι φωτογραφίες της οποίας περιλαμβάνονται στο βιβλίο του "Cape Light". Ήταν επίσης ο μοναδικός φωτογράφος που παραδέχτηκε τη σκηνή της τραγωδίας της 11ης Σεπτεμβρίου 2001. Το ντοκιμαντέρ από τη σκηνή έγινε η βάση για το βιβλίο Aftermath. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, δημοσίευσε περίπου 20 βιβλία με τις φωτογραφίες του.
14
Εύα Άρνολντ (1912-2012)
Παρά το γεγονός ότι η Άρνολντ κέρδισε μεγάλη φήμη χάρη στις εικόνες των μοντέρνων πολιτών, συμπεριλαμβανομένης της Μέριλιν Μονρόε, είναι επίσης διάσημη ως η πρώτη γυναίκα που συμμετείχε στις τάξεις του πρακτορείου Magnum Photos. Προτιμώντας να εργάζεται με φυσικό φως, κάλυψε ένα πραγματικά ευρύ φάσμα εργασιών, που κυμαίνονται από παράξενο έως σοβαρό, συμπεριλαμβανομένων φωτογραφικών εκθέσεων σχετικά με το κίνημα των πολιτικών δικαιωμάτων και την απεργία των αγροτών.
15
Bruce Davidson (γεννήθηκε το 1933)
Αμερικανός φωτογράφος ντοκιμαντέρ, διάσημος για τις σειρές του στο Χάρλεμ. Στα έργα του, προτίμησε να απεικονίσει περιθωριοποιημένα στρώματα του πληθυσμού. Πάντα προσπαθούσα να καταλάβω την ουσία των ανθρώπων που φωτογραφίζονται, βυθίζονται στη ζωή και τα προβλήματά τους, είτε ήταν έφηβες συμμορίες στο Μπρούκλιν, καλλιτέχνες τσίρκου ή κάτοικοι μιας από τις γειτονιές του Χάρλεμ.
16
Dorothea Lange (1895-1965)
Ο Lange ήταν καινοτόμος στη φωτογραφία ντοκιμαντέρ και στον φωτορεπόρτερ. Παρά τη σειρά φωτογραφιών που τραβήχτηκε από τη Λάντζε στο δικό της στούντιο στην αρχή της καριέρας της, βυθίστηκε σε ντοκιμαντέρ, απεικονίζοντας άνεργους και άστεγους Αμερικανούς κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Ύφεσης της δεκαετίας του '30. Η πιο διάσημη φωτογραφία της, Mother Migrant, με ημερομηνία 1936, απεικονίζει μια φτωχή γυναίκα με παιδιά.
Παρεμπιπτόντως, στον ιστότοπό μας most-beauty.ru μπορείτε να βρείτε άρθρα όχι μόνο για τις πιο όμορφες γυναίκες στον κόσμο, αλλά και ξεχωριστά τα καλύτερα κορίτσια κάθε χώρας ή επαγγέλματος.
17
Άρνολντ Νιούμαν (1918-2006)
Ο Newman άρχισε να τραβάει πορτρέτα τη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα, προτιμώντας να δουλεύει στο σπίτι ή στη δουλειά με το μοντέλο για να δημιουργήσει μια χαλαρή ατμόσφαιρα και να πάρει περισσότερες πληροφορίες γι 'αυτά. Αυτή η ασυνήθιστη προσέγγιση για εκείνη την εποχή έκανε τον Newman πατέρα του είδους της «φυσικής» φωτογραφίας. Μεταξύ των πιο διάσημων έργων του ήταν φωτογραφίες του Ιγκόρ Στραβίνσκι και του Πάμπλο Πικάσο.
18
Robert Duano (1912-1994)
Ο Duano ήταν ένας Γάλλος φωτορεπόρτερ που έγινε διάσημος για τις χιουμοριστικές φωτογραφίες του από την πατρίδα του. Καλύπτουν τη φωτεινή πλευρά της ζωής των απλών ανθρώπων και συμφωνήθηκαν και συγκεντρώθηκαν με ικανοποίηση. Το πιο διάσημο έργο του Ρόμπερτ «Ένα φιλί στο Hotel de Ville», που απεικονίζει ένα φιλί ενός ζευγαριού σε έναν δρόμο στο Παρίσι.
19
Έντουαρντ Γουέστον (1886-1958)
Ο Weston είναι ένας από τους πιο διάσημους φωτογράφους από την Αμερική του ΧΧ αιώνα. Χαρισματικός καινοτόμος, έγινε διάσημος για τις φωτογραφίες της στην ευρεία οθόνη με πολλές λεπτομέρειες. Κατά τη διάρκεια της 40χρονης καριέρας του, δούλεψε σε πολλά είδη, γυρίζοντας τοπία ερήμων, γυμνά μοντέλα και επίσης εκτελώντας αρκετές νεκρές ζωές, συμπεριλαμβανομένων πιπεριών και κοχυλιών.
20
Harold Edgerton (1903-1990)
Ο Edgerton ήταν ηλεκτρολόγος μηχανικός που εφευρέθηκε το πρώτο ηλεκτρονικό φλας στον κόσμο. Πήρε επίσης έναν τεράστιο αριθμό από τα λεγόμενα στιγμιότυπα φλας που «έπιασαν» εκπληκτικές ενέργειες που δεν υπόκεινται στο ανθρώπινο μάτι. Ανάμεσά τους είναι μια σφαίρα που τρυπά ένα μήλο, καθώς και ένα «storyboard» των κινήσεων αθλητών ή χορευτών.
21
Edward Styhen (1879-1973)
Ο Steichen θεωρείται ένας από τους ιδρυτές της φωτογραφίας μόδας. Πριν από το ξέσπασμα του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, ήταν ο υψηλότερος αμειβόμενος φωτογράφος, δημοσιεύοντας φωτογραφίες στο Vogue και το Vanity Fair. Στη μεταπολεμική περίοδο, άρχισε να επιβλέπει το τμήμα αφιερωμένο στη φωτογραφία στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, εκθέτοντας τα έργα του στη διάσημη έκθεση του 1955, «Η Ανθρώπινη Φυλή».
22
Burt Hardy (1913-1995)
Δουλεύοντας στο περιοδικό Picture Post, ο Χάρντι έγινε ένας από τους πιο αγαπημένους φωτογράφους της Βρετανίας χάρη στις πολλές φωτογραφίες που απεικόνιζαν τους απλούς ανθρώπους με θετικό φως. Εργάστηκε επίσης σε σοβαρά έργα όπως κάλυψη εκδηλώσεων κατά τη διάρκεια του πολέμου της Κορέας. Στα μέσα του 20ού αιώνα (50 και 60), ήταν ένας από τους υψηλότερους αμειβόμενους δασκάλους στο είδος διαφήμισης φωτογραφίας της Μεγάλης Βρετανίας.
23
William Eggleston (γεννήθηκε το 1939)
Ο Egleston είναι ένας Αμερικανός φωτογράφος που βρήκε ασυνήθιστο στην καθημερινή ζωή. Το στυλ του "στιγμιότυπου" σε συνδυασμό με έγχρωμη εκτύπωση, χρησιμοποιώντας πλούσια χρώματα, ανέβασε τα συνηθισμένα αντικείμενα στην τέχνη. Θεωρείται ο πατέρας της έγχρωμης φωτογραφίας, ο οποίος την ανέπτυξε σε μια ξεχωριστή καλλιτεχνική κατεύθυνση.
24
Elliott Erwitt (γεννήθηκε το 1928)
Ο Erwitt είναι διαφημιστικός και συντακτικός φωτογράφος που έχει γίνει διάσημος για το ιδιαίτερο στιλ του. Πήρε ασπρόμαυρες φωτογραφίες του ειρωνικού είδους, στις οποίες απεικόνιζε «σκίτσα» από την καθημερινή ζωή. Τα αγαπημένα του αντικείμενα ήταν άνθρωποι στις παραλίες και σε μουσεία, και κυκλοφόρησε επίσης πολλά βιβλία με εικόνες σκύλων.
25
Steve Maccary (γεννήθηκε το 1950)
Το Maccari είναι ένας από τους πιο αγαπημένους ζωντανούς δημοσιογράφους. Από καιρό είναι μέλος του Magnum και συνεργάτης του National Geographic. Η γεμάτη ζωή καριέρα του είναι γεμάτη εικόνες στρατιωτικών συγκρούσεων, φυσικών καταστροφών, καθώς και ταξιδιωτικών φωτογραφιών και πορτρέτων. Η πιο διάσημη εικόνα του φωτογράφου είναι το «Αφγανικό κορίτσι», που έγινε το 1985. Αναφέραμε ήδη αυτό το κορίτσι στο άρθρο μας για τα πιο όμορφα μάτια στον κόσμο.