Τα τελευταία χρόνια, remakes και επανεκκινήσεις δημοφιλών (και μερικές φορές λατρευτικών) έργων έχουν αποκτήσει άνευ προηγουμένου δημοτικότητα, και όλο και πιο συχνά τα στούντιο, αντί να αναζητούν και να εφαρμόζουν νέες ιδέες, αποφασίζουν να λάβουν ως βάση το υλικό που κάποτε δοκιμάστηκε.
Είναι δύσκολο να τραβήξετε ξανά την αγαπημένη σας εικόνα, οπότε δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι δεν πετυχαίνουν όλοι.
Σήμερα θυμόμαστε 10 επιτυχημένες περιπτώσεις όταν μια νέα ταινία αποδείχθηκε ακόμη καλύτερη από την αρχική, ή τουλάχιστον όχι χειρότερη.
Λίστα
- 10. Ας χορέψουμε, 2004/1995
- 9. Vanilla Sky, 2001 / Άνοιξε τα μάτια σου, 1997
- 8. The Scarface, 1983/1932
- 7. Αϋπνία 2002/1997
- 6. The Departed, 2006 / Double Castling, 2002
- 5. Μόνο κορίτσια στην τζαζ, 1959 / Fanfare of love, 1951
- 4. Αυτό, 2017/1990
- 3. Η μυρωδιά μιας γυναίκας, 1992/1974
- 2.11 Ocean's Friends, 2001/1960
- 1. Ο ταλαντούχος κ. Ripley, 1999 / Στον λαμπερό ήλιο, 1960
10. Ας χορέψουμε, 2004/1995
Η ρομαντική κωμωδία, που κυκλοφόρησε το 2004 και σκηνοθετήθηκε από τον Peter Chelsom, αποδείχθηκε επιτυχημένη από όλες τις πλευρές: τριπλασίασε τον προϋπολογισμό της στο box office, δεν προκάλεσε απόρριψη του κοινού και των κριτικών, και επίσης χαιρέτισε την εξαιρετική ηθοποιός τρίο στα πρόσωπα των Richard Gere, Jennifer Lopez και Susan Sarandon.
Η αρχική φωτογραφία τραβήχτηκε το 1996 από τον Masayuki Suo και ήταν επίσης επιτυχία: το 1997, οι κριτικοί του κινηματογράφου στις Ηνωμένες Πολιτείες την αναγνώρισαν ως το καλύτερο έργο σε μια ξένη γλώσσα. Σε όλους άρεσε η ιστορία τόσο πολύ που το 2006 γυρίστηκε άλλο ένα remake, αυτή τη φορά στην Αίγυπτο.
9. Vanilla Sky, 2001 / Άνοιξε τα μάτια σου, 1997
Ο Alejandro Amenabar, σκηνοθέτης και σεναριογράφος του αρχικού μελοδράματος «Άνοιξε τα μάτια σου», ήρθε με αυτήν την ιστορία υπό την επήρεια εφιάλτων που υπέφερε κατά τη διάρκεια της ασθένειάς του με τη γρίπη. Δεν είναι γνωστό τι ονειρεύτηκε εκεί, αλλά η πλοκή αποδείχθηκε καλή, όπως έκανε και η επανεξέταση του από τον Cameron Crowe το 2001.
Για τους πρωταγωνιστικούς ρόλους, κάλεσε τα κύρια αστέρια εκείνων των ετών: Tom Cruise, Penelope Cruz, Cameron Diaz, Kurt Russell, Tilda Swinton και Jason Lee. Το soundtrack της ταινίας γράφτηκε από τον Paul McCartney, ο οποίος έλαβε υποψηφιότητες για Όσκαρ και Χρυσή Σφαίρα για το Vanilla Sky.
8. The Scarface, 1983/1932
Η αρχική ταινία του Howard Hawks είναι ένα κλασικό ταινιών γκάνγκστερ: γυρίστηκε το 1932, χρησίμευσε ως πρότυπο και σημείο αναφοράς για όλα όσα έχουν γυριστεί στο είδος για τις επόμενες δεκαετίες.
Μετά από μισό αιώνα, ο Μπράιαν Ντε Πάλμα αποφάσισε να επαναλάβει τη φωτογραφία λαμβάνοντας υπόψη τις πραγματικότητες μιας άλλης εποχής και αποδείχθηκε ότι δεν ήταν λιγότερο δροσερό από ό, τι ήταν στο πρωτότυπο. Η νέα ταινία έγινε το ίδιο κλασικό, αλλά για μια διαφορετική γενιά θεατών και σκηνοθετών, και η καριέρα του Al Pacino, η οποία βρίσκεται στο αποκορύφωμά της μετά το The Godfather, ανέβηκε ακόμη υψηλότερα.
7. Αϋπνία 2002/1997
Σε αυτήν την περίπτωση, η βάση για το remake του Χόλιγουντ ήταν η νορβηγική ταινία που σκηνοθέτησε ο Eric Schöldbjerg με τον Stellan Skarsgård στο ρόλο του τίτλου.
Αυτό δεν σημαίνει ότι η εικόνα ήταν πολύ επιτυχημένη, αλλά ενέπνευσε τον Κρίστοφερ Νολάν, ο οποίος σχεδίασε μια νέα έκδοση. Για τον κύριο ρόλο, κάλεσε τον Al Pacino, του οποίου η εταιρεία ήταν η Hilary Swank και ο Robin Williams. Λαμβάνοντας υπόψη ότι δαπανήθηκαν 46 εκατομμύρια δολάρια (το νορβηγικό πρωτότυπο ήταν αρκετές φορές φθηνότερο), αποδείχθηκε πιο πολύχρωμο, ενδιαφέρον και πλούσιο.
6. The Departed, 2006 / Double Castling, 2002
Το θρίλερ "Double Castling" του Χονγκ Κονγκ το 2002 συγκέντρωσε πολλά βραβεία στην Ασία, οπότε δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι παρατηρήθηκε στο Χόλιγουντ. Πιο εντυπωσιακό είναι το γεγονός ότι ο ίδιος ο Μάρτιν Σκορσέζε ήθελε να τον ξαναπαίξει, ζητώντας τους κύριους ρόλους των Λεονάρντο Ντι Κάπριο, Ματ Ντέμον και Τζακ Νίκολσον.
Εάν μια ποσότητα όπως η Scorsese λαμβάνεται για παραγωγή, τότε εξ ορισμού δεν μπορεί να είναι κακό.
5. Μόνο κορίτσια στην τζαζ, 1959 / Fanfare of love, 1951
Ένα από τα τελευταία έργα της Marilyn Monroe είναι ευρέως γνωστό ακόμη και μετά από 60 χρόνια, που έγινε κλασικό του παγκόσμιου κινηματογράφου.
Η βάση για αυτό το μιούζικαλ δεν ήταν μόνο μία, αλλά δύο ταινίες: η αρχική γαλλική ταινία "Fanfare of Love" και το remake με το ίδιο όνομα, γυρίστηκε στη Γερμανία. Ο σκηνοθέτης Μπίλι Γουίλντερ άλλαξε την πλοκή και έφερε πολλά δικά του, αλλά το κύριο πράγμα που έκανε ήταν να μαντέψει με την επιλογή των ηθοποιών. Ο Tony Curtis, ο Jack Lemmon και η Marilyn δημιούργησαν μαζί ένα από τα καλύτερα τρίο της οθόνης του 20ού αιώνα.
4. Αυτό, 2017/1990
Η πρώτη φορά που έγινε προσαρμογή του μυθιστορήματος του Stephen King έγινε από τον Tommy Lee Wallace το 1990, κάνοντας στη βάση του μια μίνι σειρά μόνο 2 επεισοδίων. Το έργο έλαβε αρκετές υποψηφιότητες για την Emmy και μάλιστα κέρδισε έναν για την καλύτερη σύνθεση.
Τώρα φαίνεται λίγο παράξενο το ότι το remake έπρεπε να περιμένει σχεδόν 30 χρόνια, επειδή η ταινία είχε προβλεφθεί εν απουσία από την επιτυχία, η οποία στο τέλος τον περίμενε. Το "συγκέντρωσε" 700 εκατομμύρια με προϋπολογισμό 35, και στις Ηνωμένες Πολιτείες έγινε ο υψηλότερος τρομακτικός τρόμος στην ιστορία της αμερικανικής διανομής ταινιών.
3. Η μυρωδιά μιας γυναίκας, 1992/1974
Ένας άλλος εμβληματικός πίνακας με τον Al Pacino, ο οποίος έχει ήδη αναφερθεί αρκετές φορές. Το πρωτότυπο γυρίστηκε στην Ιταλία το 1974 και ο Vittorio Gassman έπαιξε τον κύριο ρόλο εκεί. Σε αυτήν την έκδοση, αντί για έναν απόφοιτο του σχολείου, υπήρχε ένας συνηθισμένος στρατιώτης και αντί για έναν τυφλό συνταξιούχο υπολοχαγό, συνταγματάρχη. Οι υπόλοιπες ιστορίες είναι πολύ παρόμοιες: χαρισματικοί πρωταγωνιστές, βαθύτεροι διάλογοι, με συνέπεια ακόμη και αφήγηση.
Παρά την ψυχραιμία του Al Pacino, δεν μπορεί να ειπωθεί ότι ξεπέρασε σίγουρα τον Gassman: καθένας από αυτούς είναι καλός με τον δικό του τρόπο, οπότε αν είστε εξοικειωμένοι μόνο με την έκδοση του Χόλιγουντ, σας συνιστούμε να αφιερώσετε λίγο χρόνο για να παρακολουθήσετε την ιταλική ταινία του Dino Risi.
2.11 Ocean's Friends, 2001/1960
Η κωμωδία του Στίβεν Σόντερμπεργκ δεν είναι επίσης νέα ιστορία, όπως πιθανώς σκεφτήκατε: για πρώτη φορά, μια ομάδα διαρρηκτών φίλων καθαρίστηκε ένα καζίνο πριν από περισσότερο από μισό αιώνα σε μια εικόνα του Lewis Milestone.
Οι κύριοι ρόλοι έπαιξαν οι Frank Sinatra και Dean Martin, οι οποίοι έκαναν την ταινία αθάνατο κλασικό. Ο Soderberg στο έργο του έκανε ορισμένες αλλαγές στην ιστορία: για παράδειγμα, στο πρωτότυπο, ο Ocean και οι φίλοι του ήταν βετεράνοι και σχεδίαζαν ληστείες ως στρατιωτική επιχείρηση, και ο εκσυγχρονισμένος Danny and Co. έγινε απλώς εγκληματίες.
1. Ο ταλαντούχος κ. Ripley, 1999 / Στον λαμπερό ήλιο, 1960
Ο πίνακας «In the Bright Sun» έγινε ένας από τους πρώτους μεγάλους ρόλους του νεαρού Alain Delon, ο οποίος εκείνη την εποχή δεν ήταν ακόμη ένα παγκοσμίως αναγνωρισμένο σύμβολο σεξ. Η ίδια η ταινία γυρίστηκε με βάση το μυθιστόρημα της Patricia Highsmith "Talented Mr. Ripley" και ο σκηνοθέτης του remake Anthony Mingella αποφάσισε να μην εφεύρει το όνομά του, αλλά άφησε την έκδοση του βιβλίου.
Το γεγονός ότι η επανεκκίνηση ήταν επιτυχής αποδεικνύεται τουλάχιστον από το γεγονός ότι η ταινία έλαβε 5 υποψηφιότητες για Όσκαρ, καθώς και BAFTA, Saturn υποψηφιότητες και βραβεία κ.λπ.