Οι πρώτες αναφορές στη δράση στη Ρωσία χρονολογούνται στον 11ο αιώνα. Οι ζητιάνοι χωρίς γωνία μίλησαν σε εκθέσεις.
Η σκέψη της αναγκαιότητας του θεάτρου επισκέφθηκε ο Τσάρος Μιχαήλ Φεντόροβιτς το 1643. Οι ξένοι καλλιτέχνες προσκλήθηκαν, αλλά δεν ήταν δυνατή η πραγματοποίηση σχεδίων.
Μόνο το 1672 άνοιξε το πρώτο τσαρικό θέατρο, το οποίο δεν κράτησε πολύ.
Το 1756, η Ελισαβέτα Πετρόβνα διέταξε την ίδρυση του ρωσικού θεάτρου.
Τώρα η Ρωσία μπορεί δικαίως να είναι υπερήφανη για τη θεατρική τέχνη. Φυσικά, αυτό δεν είναι το ίδιο θέατρο που ήταν πριν από αρκετές εκατοντάδες χρόνια. Οι υποβολές δεν έχουν πλέον τόσο μεγάλο ενδιαφέρον.
Ωστόσο, αυτή η τέχνη έχει τους δικούς της γνώστες, και υπάρχουν πολλές από αυτές. Όνειρο κάθε θεατή είναι να επισκεφθείτε τους Μπολσόι, αλλά υπάρχουν ακόμα πολλά όμορφα θέατρα και δεν βρίσκονται όλα στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη. Υπάρχουν επίσης θέατρα στην επαρχία.
Σε αυτό το άρθρο θα μιλήσουμε τα πιο διάσημα θέατρα στη Ρωσία, που είναι διάσημοι σε όλο τον κόσμο.
10. Ακαδημαϊκό θέατρο σάτιρας της Μόσχας | Μόσχα
Ημερομηνία έναρξης: 1 Οκτωβρίου 1924.
Αρχικά, σε αυτό το θέατρο ήταν αδύνατο να δούμε παραδοσιακές κλασικές παραστάσεις. Δημοφιλή θέματα εδώ ήταν η πολιτική, η καθημερινή ζωή και οι παρωδίες.
Το 1930, το ρεπερτόριο άλλαξε κάπως. Εμφανίστηκαν παραστάσεις κλασικού δράματος, αλλά οι κωμωδίες και ο vaudeville ήταν η βάση.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1950, σημειώθηκε στασιμότητα. Παραστάσεις βασισμένες στα έργα του Mayakovsky βοήθησαν στην ανάκτηση του ενδιαφέροντος του κοινού. Το 1984, το θέατρο απονεμήθηκε ο τίτλος του ακαδημαϊκού. Αυτός είναι ένας τιμητικός τίτλος στην ΕΣΣΔ, ο οποίος απονεμήθηκε στα μεγαλύτερα θέατρα.
Το 2015, ονομαζόταν ένας από τους πιο δημοφιλείς. Οι αίθουσες ήταν 90% γεμάτες, ο αριθμός των θεατών έφτασε τα 2,5 εκατομμύρια. Δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί το θέατρο φημίζεται για το ενδιαφέρον ρεπερτόριό του και τους ταλαντούχους ηθοποιούς του.
Επίσης στην περιοχή του θεάτρου υπάρχει ένα μουσείο, το οποίο παρουσιάζει φωτογραφίες των προηγούμενων ετών, τα παλιά στηρίγματα, δώρα από το κοινό.
9. Χειμερινό Θέατρο | Σότσι
Ιδρύθηκε το: 11 Νοεμβρίου 1937.
Αυτό το συντηρητικό κτίριο είναι ένα αξιοθέατο της λουτρόπολης, προσελκύει την προσοχή με την ομορφιά και το μεγαλείο του.
Στον αρχιτέκτονα δόθηκε ένα δύσκολο έργο: να προσαρμόσει τη δομή στις τοπικές συνθήκες του παραθαλάσσιου θέρετρου. Αυτό έγινε χρησιμοποιώντας στήλες.
Κατά τη διάρκεια της διακοπής, οι θεατές μπορούν να πάνε στη βεράντα, να αναπνέουν τον θαλασσινό αέρα και να απολαύσουν τη θάλασσα. Η Φιλαρμονική Αίθουσα του Σότσι βρίσκεται επίσης εδώ.
Τα καλύτερα συγκροτήματα από όλη την Ένωση έπαιξαν στη σκηνή αυτού του θεάτρου, τώρα μπορείτε να δείτε τις παραστάσεις ομάδων από διαφορετικές πόλεις της Ρωσίας και των γειτονικών χωρών.
Το Χειμερινό Θέατρο δικαίως θεωρείται το σήμα κατατεθέν της πόλης του Σότσι.
8. Το θέατρο πήρε το όνομά του από τον Evgeny Vakhtangov | Μόσχα
Μορφωμένος το 1913, ως φοιτητικό δραματικό στούντιο, επίσημη ημερομηνία έναρξης 13 Νοεμβρίου 1921.
Κατά τη διάρκεια της ύπαρξης του θεάτρου «στο τιμόνι» ήταν λαμπροί σκηνοθέτες: Ruben Simonov, Evgeny Simonov, Mikhail Ulyanov. Χάρη σε αυτούς, το θέατρο μπορεί να είναι περήφανο για την αιώνια ιστορία του.
Το θέατρο έχει έξι σκηνές:
- Κύρια σκηνή
- Νέα σκηνή
- Στούντιο
- Art Cafe
- Σκηνή Simonovskaya (2 αίθουσες)
Το ρεπερτόριο του θεάτρου Vakhtangov έχει περισσότερες από 50 παραστάσεις, δηλαδή περίπου 700 παραστάσεις το χρόνο. Υπάρχουν ηθοποιοί που είναι γνωστοί στο κοινό όχι μόνο για το θέατρο, αλλά και για τη συμμετοχή τους σε ταινίες.
7. Κρατικό Μουσικό Θέατρο Ροστόφ | Ροστόφ Ον Ντον
Ημερομηνία έναρξης: 1919 έτος.
Αρχικά, ονομαζόταν το Ροστόφ Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας, έλαβε τον τίτλο του κράτους το 1931. Θεωρήθηκε το καλύτερο θέατρο οπερέτας στην ΕΣΣΔ.
Το 1999, το θέατρο μετακόμισε σε νέο κτίριο. Σε σχήμα, μοιάζει με πιάνο. Τώρα ονομάζεται πολιτιστικό φαινόμενο της Ρωσίας. Οι παραδόσεις εδώ και αιώνες γίνονται σεβαστές, αλλά υπάρχει χώρος για πειραματισμό και καινοτομία. Ποιό απ'όλα? Το θέατρο παρουσιάζει όπερες, μιούζικαλ, μπαλέτο, ροκ όπερες, μουσικά διηγήματα και συμφωνικές συναυλίες.
Το θέατρο παρουσιάζει περισσότερες από 300 παραστάσεις το χρόνο. Το κτίριο χρησιμεύει επίσης ως χώρος για διάφορα μουσικά φεστιβάλ και γιορτές.
6. Θέατρο Alexandrinsky | Αγία Πετρούπολη
Ημερομηνία έναρξης: 30 Αυγούστου 1756.
Το θέατρο ιδρύθηκε με διάταγμα της αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα. Το αρχικό του όνομα είναι "Ρωσικό Θέατρο για τις Αντιπροσωπείες των Τραγωδιών και των Κωμωδιών".
Το 1832, μετονομάστηκε στην Αλεξάνδρεια, προς τιμήν της Αλεξάνδρας Φεντόροβνα, συζύγου του αυτοκράτορα Νικολάου του πρώτου.
Το παλαιότερο θέατρο στη Ρωσία με πλούσια αρχιτεκτονική. Είναι ένας εθνικός θησαυρός της χώρας. Στη σκηνή του θεάτρου έπαιξαν όλα τα έργα κλασικών του ρωσικού δράματος. Μεταξύ των ηθοποιών του είναι πολλοί επιφανείς και επιφανείς.
Στο θέατρο παρακολούθησαν στεμμένα πρόσωπα, διάσημοι επιστήμονες και ο στρατός. Μεταξύ των θεατών του θεάτρου είναι οι Pushkin, Lermontov, Gogol και άλλα εξίσου διάσημα κλασικά.
5. Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Yekaterinburg | Γεκατερίνμπουργκ
Ημερομηνία έναρξης: 1912 έτος.
Ένα από τα παλαιότερα στη Ρωσία. Το θέατρο απονεμήθηκε δύο φορές το βραβείο της ΕΣΣΔ για επιτεύγματα στον τομέα του πολιτισμού.
Η κύρια υπερηφάνεια του θεάτρου είναι οι κλασικές παραγωγές του. Στο ρεπερτόριό του υπάρχουν αρκετές δεκάδες όπερες και μπαλέτα. Επιπλέον, κάθε σεζόν, οι πρεμιέρες των παραστάσεων προετοιμάζονται για το κοινό.
Εδώ εργάζονται ταλαντούχοι τραγουδιστές, χορευτές και σκηνοθέτες.
4. Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Νοβοσιμπίρσκ | Νοβοσιμπίρσκ
Ιδρύθηκε το το 1945.
Το κτίριο του θεάτρου είναι σύμβολο και υπερηφάνεια της Σιβηρίας. Το μοναδικό αρχιτεκτονικό συγκρότημα είναι εντυπωσιακό στο μεγαλείο και το πεδίο εφαρμογής του, η έκτασή του είναι πάνω από 40 χιλιάδες τετραγωνικά μέτρα.
Το 2005, ανακατασκευάστηκαν, το θέατρο έγινε πιο μοντέρνο, εξοπλισμένο.
Φυσικά, το Θέατρο Νοβοσιμπίρσκ είναι διάσημο όχι μόνο ως αρχιτεκτονική δομή. Εδώ μπορείτε να δείτε κλασικές παραστάσεις μπαλέτου, όπερα, παιδικές παραστάσεις.
Η θεατρική ομάδα θεωρείται δικαίως ένα από τα καλύτερα μουσικά συγκροτήματα της χώρας. Οι καλλιτέχνες συχνά συμμετέχουν σε διεθνείς διαγωνισμούς και έχουν πολλά βραβεία.
3. Θέατρο Mikhailovsky | Αγία Πετρούπολη
Ημερομηνία έναρξης: 1833 έτος.
Το κτίριο χτίστηκε σύμφωνα με το έργο του διάσημου Ρώσου αρχιτέκτονα Bryullov. Η πρόσοψή του είναι οργανικά χαραγμένη στο σύνολο της πλατείας, που δημιουργήθηκε από τον λιγότερο διάσημο αρχιτέκτονα της Ρωσίας.
Το εσωτερικό του θεάτρου είναι ευχάριστο. Παντού πολυτέλεια και πλούτος. Αρχικά, το θέατρο δεν είχε το δικό του θίασο, ξένοι καλλιτέχνες και ο θίασος του θεάτρου Alexandrinsky.
Επί του παρόντος, το θέατρο φιλοξενεί ετησίως περισσότερες από 200 παραγωγές. Το κοινό προσελκύεται από ένα καλό ρεπερτόριο, η «βασίλισσα των μπαστούνι» του Pyotr Tchaikovsky κατέχει μια ξεχωριστή θέση.
2. Θέατρο Mariinsky | Αγία Πετρούπολη
Κτίριο θεάτρου χτισμένο το 1860, αυτή η ημερομηνία είναι υπό όρους, οπότε ο θίασος σχηματίστηκε πολύ νωρίτερα (το 1783), και οι καλλιτέχνες έπαιξαν σε διαφορετικούς χώρους.
Το θέατρο Mariinsky πήρε το όνομά του προς τιμήν της Μαρίας Αλεξάντροβνα, συζύγου του Αλέξανδρου Β.
Αυτό το υπέροχο κτίριο είναι σε θέση να εκπλήξει κανέναν: πολυδιάστατη κατασκευή, τεράστιο μέγεθος. Το αμφιθέατρο είναι ακόμα πιο εντυπωσιακό: καταπράσινοι τοίχοι, κομψή κουρτίνα.
Το μαργαριτάρι του θεάτρου Mariinsky έχει γίνει ... ένας πολυέλαιος. Αυτή η καταπληκτική δημιουργία είναι σχεδόν 160 ετών. 230 λαμπτήρες και 23 χιλιάδες μενταγιόν.
Η διεύθυνση του θεάτρου προσπαθεί να διατηρήσει τις παραδόσεις και τη μεγάλη κληρονομιά, ενώ θυμάται να συμβαδίζει με τους καιρούς. Επομένως, οι θεατές μπορούν να απολαύσουν τόσο παραδοσιακά αριστουργήματα όσο και καινοτόμες παραγωγές από σύγχρονους επιφανείς σκηνοθέτες.
1. Το Θέατρο Μπολσόι | Μόσχα
Στο θέατρο δύο επίσημες ημερομηνίες έναρξης. Πρώτα - Μάρτιος 1776, η αυτοκράτειρα Αικατερίνη ΙΙ εκδίδει διάταγμα για την κατασκευή του θεάτρου, δεύτερος - Ιανουάριος 1985, όταν ένα πολιτιστικό αντικείμενο χτίστηκε στην Πλατεία Θεάτρου.
Το πιο διάσημο θέατρο στη Ρωσία, θεωρείται ένα από τα καλύτερα στον κόσμο. Το τεράστιο μέγεθος και η εκπληκτική ακουστική εντυπωσιάζουν ακόμη και το πιο εξελιγμένο κοινό.
Η εσωτερική διακόσμηση δεν θα αφήσει κανέναν αδιάφορο: πίνακες στην οροφή, ένας μεγάλος πολυεπίπεδος πολυέλαιος.
Πιστεύεται ότι οι καλύτεροι σκηνοθέτες, ηθοποιοί, μαέστροι εργάζονται στο Θέατρο Μπολσόι.
Το ρεπερτόριο του θεάτρου είναι διαφορετικό · υπάρχει χώρος για παραδοσιακές κλασικές παραγωγές και σύγχρονες πειραματικές.