Σύμφωνα με τους ιστορικούς, το πρώτο πορτρέτο δημιουργήθηκε πριν από περίπου 4 χιλιάδες χρόνια. Αυτό το είδος έπαιξε τεράστιο ρόλο στην ιστορία της ανθρωπότητας και στην ανάπτυξη του πολιτισμού, ειδικά όταν θεωρείτε ότι το πορτρέτο καλύπτει όχι μόνο τη ζωγραφική, αλλά και τη γλυπτική και τη φωτογραφία. Για να κατανοήσουμε την ουσία του, είναι σημαντικό να δοθεί ένας ακριβής ορισμός του πορτρέτου. Ονομάζεται καλλιτεχνική εικόνα ενός ατόμου, εστιάζοντας στο πρόσωπό του. Ο βαθύς σκοπός του πορτρέτου είναι να δείξει την ατομικότητα ενός ατόμου ή την ομοιότητά του με κάποιον, καθώς και να μεταφέρει τη διάθεση του ατόμου.
Χάρη στα πορτρέτα, οι φωτογράφοι πορτρέτου μπορούν να μας διδάξουν πολλά, ακόμα κι αν δεν είμαστε οπαδοί αυτού του είδους τέχνης. Για να μπορείτε να δημιουργήσετε μια περισσότερο ή λιγότερο ολιστική εικόνα των πορτρέτων φωτογραφιών, έχουμε συντάξει μια μίνι βαθμολογία που αποτελείται από τους καλύτερους φωτογράφους πορτρέτου που είναι γνωστοί στην ανθρωπότητα. Το όνομα καθενός από αυτούς στη λίστα πρέπει να είναι γνωστό τόσο στους επαγγελματίες όσο και στους λάτρεις της φωτογραφίας. Ίσως αυτή η βαθμολογία να σας δώσει έμπνευση και εσείς, ξεχνώντας τα πάντα, να τραβήξετε μια φωτογραφική μηχανή και να ξεκινήσετε την καριέρα σας ως φωτογράφος, ακόμα κι αν όχι στο είδος πορτρέτου.
Ορίστε λοιπόν μια λίστα με τους 10 πιο διάσημους φωτογράφους των οποίων τα πορτρέτα τους κάνουν να θαυμάζουν ακόμη και μετά από πολλά χρόνια.
1
Steve McCurry
Ακόμα κι αν δεν γνωρίζετε το όνομα αυτού του Αμερικανού φωτογράφου, τότε σίγουρα γνωρίζετε το πιο διάσημο έργο του - «Αφγανικό κορίτσι». Αυτή η φωτογραφία είναι το πιο διάσημο εξώφυλλο του περιοδικού National Geographic. Ο ΜακΚούρρι είναι κάτοικος της Φιλαδέλφειας, φωτογράφος που εκπαιδεύεται στο θέατρο. Άρχισε να δείχνει ενδιαφέρον για τη φωτογραφία μόνο όταν έγινε μαθητής.
Εργάστηκε ως φωτορεπόρτερ σε πολλά καυτά σημεία. Ξεκίνησε την καριέρα του στο Αφγανιστάν, όπου τραβήχτηκε η πιο διάσημη φωτογραφία του φωτογράφου. Με το πρόσχημα ενός κατοίκου της περιοχής, ο ΜακΚούρρι μπήκε στο έδαφος των ανταρτών, τραβώντας φωτογραφίες σε μια ταινία που ήταν κρυμμένη με ρούχα. Εκτός από τη σύγκρουση στο Αφγανιστάν, ο Steve ταξίδεψε στο Ιράν, το Ιράκ, την Καμπότζη, τον Λίβανο και πολλές χώρες σε κατάσταση πολέμου ή στρατιωτικά πραξικοπήματα. Ήταν μέλος του παγκοσμίου φήμης πρακτορείου Magnum Photos.
2
Λι Τζέφρις
Ο Λι ζει στη βόρεια Αγγλία στο Μάντσεστερ. Εκεί έγινε το μερίδιο του λέοντος από τα εκπληκτικά ασπρόμαυρα πορτρέτα του. Ωστόσο, έκανε τα πρώτα του βήματα ως φωτογράφος ως αθλητικός φωτορεπόρτερ. Η αλλαγή κατεύθυνσης πραγματοποιήθηκε τυχαία. Ενώ βρισκόταν στο Λονδίνο, ο Τζέφρις συνάντησε ένα άστεγο κορίτσι που τον «γοήτευσε» τόσο πολύ που δεν μπορούσε πλέον να σκεφτεί τίποτα άλλο παρά φωτογραφία πορτρέτου. Σύμφωνα με τον φωτογράφο, πήρε μια κρυφή φωτογραφία, αλλά το κορίτσι το παρατήρησε αυτό, ξεπερνώντας την επιθυμία να κρυφτεί, ο Λι πήγε στο κορίτσι.
Από τότε, έχει τραβήξει πολλές ασπρόμαυρες λήψεις στο είδος πορτρέτου. Τα αντικείμενά του είναι συνήθως άστεγοι. Ωστόσο, οι φωτογραφίες του Lee δεν απομακρύνουν τον θεατή, αντίθετα, λάμπουν με ελπίδα και μια ματιά αισιοδοξίας στα μάτια των ανθρώπων από τις φωτογραφίες. Αφιερώστε λίγο χρόνο για να κοιτάξετε τη δουλειά του και δείτε πόσο αγγίζει τη φωτογραφία.
3
Τζίμι Νέλσον
Εάν πρόκειται να δείτε τα έργα του Τζίμι Νέλσον, μην βασίζεστε σε λαμπερές φωτογραφίες με μοντέλα ή φωτογραφίες της μποέμ ζωής στην πρωτεύουσα. Κατά τη γνώμη μας, ο Nelson είναι κάτι περισσότερο από φωτογράφος, είναι επίσης ιστορικός, δείχνοντας στον θεατή πώς ζούσαν οι λαοί του κόσμου πριν από πολλούς αιώνες. Ο Τζίμι είναι παγκοσμίως γνωστός για μια σειρά πορτρέτων, τα αντικείμενα των οποίων είναι φυλές και αυτόχθονες λαοί διαφορετικών χωρών του κόσμου. Αντί για καλλωπισμένα πρόσωπα και ρούχα σχεδιαστών από φωτογραφίες του Νέλσον, άνθρωποι σε δέρμα ζώων με φτερά στο κεφάλι τους θα σας κοιτάξουν. Αυτοί είναι άνθρωποι που αγωνίζονται καθημερινά για επιβίωση, διατηρώντας την αυθεντικότητά τους. Το φόντο του φωτογράφου δεν είναι σκηνικό στούντιο, αλλά τοπία άγριας φύσης.
Συνολικά, ο Τζίμι πέρασε 3 χρόνια με 35 φυλές που έγιναν μοντέλα για την έκθεση φωτογραφιών του «Μέχρι να ξεθωριάσουν». Ο Nelson ζούσε με τους ντόπιους, μοιράζονταν φαγητό και καταφύγιο μαζί τους, οπότε ξέρει από πρώτο χέρι πώς είναι η ζωή στην άγρια φύση. Χρειάστηκαν έως και 4 ημέρες για να φωτογραφίσει ο φωτογράφος. Πρέπει απλώς να αποτίσουμε φόρο τιμής στο έργο του Τζίμι Νέλσον, εκτιμώντας τα πορτρέτα του.
4
Ρεν
Όπως ο Jimmy Nelson, ο Rehan Crokeville επισκέφθηκε πολλές χώρες, φωτογραφίζοντας τον τοπικό πληθυσμό. Αυτός ο Γάλλος φωτογράφος πήρε φωτογραφίες σε όλο τον κόσμο, από την Κούβα έως την Ινδία, αλλά αγαπούσε περισσότερο το Βιετνάμ. Έχοντας επισκεφτεί αυτήν την ασιατική χώρα ως μέρος μιας φιλανθρωπικής εκδήλωσης, ο Rehan, παρόλο που δεν ήταν επαγγελματίας φωτογράφος, πήρε μια σειρά από φωτογραφίες που είδε ολόκληρος ο κόσμος. Ήταν τόσο καλοί και ασυνήθιστοι που έκαναν τον πληθυσμό του δυτικού ημισφαιρίου να κοιτάξει το Βιετνάμ και τους κατοίκους του με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο. Από το 2007, ο Croqueville επισκέφθηκε το πρώην Σιάμ τουλάχιστον μία φορά το χρόνο για να μετακομίσει εκεί το 2011 με την οικογένειά του.
Τα πορτρέτα του Ρεχάν δεν είναι απλώς στιγμιότυπα προσώπου, οι φωτογραφίες του περιέχουν μια μικροσκοπική ιστορία που μεταδίδει την εικόνα του αντικειμένου. Στα έργα του, ο συγγραφέας μεταφέρει τα πολιτιστικά χαρακτηριστικά της χώρας στην οποία εργάζεται, αποκαλύπτοντας ελαφρώς την ψυχή των ανθρώπων που θέτουν για τον συγγραφέα. Οι φωτογραφίες του δημοσιεύθηκαν επανειλημμένα στο Daily Mail και στο National Geographic και το "Κρυφό χαμόγελο" θεωρείται το καλύτερο πορτρέτο, το οποίο απεικονίζει μια 73χρονη γυναίκα από το Βιετνάμ να κερδίζει χρήματα μεταφέροντας ανθρώπους και αγαθά σε μια βάρκα.
5
Eric Luff Forge
Ο Eric Luffforg έκανε χιλιάδες λήψεις σε διάφορα μέρη του κόσμου. Κάθε πλαίσιο δεν είναι απλώς μια εικόνα, ο συγγραφέας «σεζόν» με μια μικρή ιστορία του ατόμου που φωτογραφήθηκε. Οι ιστορίες του φωτογράφου για τη ζωή στο Κουρδιστάν ή τη Ναμίμπια είναι ασυνήθιστα συναρπαστικές, αλλά οι φωτογραφίες του που τραβήχτηκαν στη Βόρεια Κορέα ήταν πιο δημοφιλείς.
Το Lufforg ήταν πολλές φορές σε αυτή τη χώρα, το πιο κλειστό κράτος στον κόσμο. Μετά την τελευταία επίσκεψη το 2012, η είσοδος εκεί για πάντα απαγορεύτηκε για τον φωτογράφο. Επισκέπτοντας εκδρομές και εκθέσεις μαζί με μια συνοδεία που παρέχεται από το κράτος, ο Luffforg έκανε μια σειρά από πυροβολισμούς. Αφού είδε τις φωτογραφίες του συγγραφέα, ο οδηγός που τον συνόδευσε επέμενε να αφαιρέσει τα περισσότερα από τα καρέ. Ωστόσο, ο Eric κατάφερε να κρύψει αυτές τις φωτογραφίες, τις οποίες αργότερα δημοσίευσε στο Διαδίκτυο για γενική διαθεσιμότητα.
Για εμάς, αυτές οι φωτογραφίες δεν είναι ασυνήθιστες, ο συγγραφέας κατάφερε να ξεφύγει από την εικόνα των γραναζιών του συστήματος, με το οποίο συνδέεται συχνά ο πληθυσμός της Βόρειας Κορέας. Οι φωτογραφίες δείχνουν πολλές ιστορίες ζωής που η ηγεσία της χώρας δεν της άρεσε με τις γελοίες απαγορεύσεις της. Για παράδειγμα, απαγορεύεται η λήψη φωτογραφιών ανθρώπων εκεί εάν περπατούν με φορεμένα ρούχα ή δεν μπορείτε να τραβήξετε φωτογραφίες στρατιωτικών στρατιωτών που ξεκουράζονται (δεν μπορείτε να τραβήξετε φωτογραφίες στρατιωτικών ανδρών καθόλου). Ορισμένα μέρη της χώρας ήταν τόσο φτωχά που απλώς πήραν την κάμερα από το Luffford. Η σειρά των γυρισμάτων του μας επιτρέπει να κατανοήσουμε καλύτερα τις δυσκολίες της σύγχρονης ζωής στη Βόρεια Κορέα, η οποία διαφέρει εντυπωσιακά από τις τελετουργικές φωτογραφίες που μας παρουσιάζονται.
6
Manny Librodo
Ο Μάνυ εργάστηκε ως συνηθισμένος δάσκαλος στο διεθνές σχολείο της Μπανγκόκ (Ταϊλάνδη), όταν ανακάλυψε το ταλέντο ενός φωτογράφου, δίνοντας σε ολόκληρο τον κόσμο μια μοναδική προσέγγιση του «καθαρού περιεκτικού φωτός» που γέμισε πορτραίτα ενός μοντέρνου, λαμπερού και τουριστικού προορισμού.
Το 2010, ο παγκοσμίου φήμης αμερικανός φωτογράφος Scott Kelby ονόμασε τον Manny έναν από τους 5 καλύτερους φωτογράφους που δεν έχετε ακούσει. Από τότε, ο Librodo εργάζεται σε όλα τα μέρη του κόσμου και η «γεωγραφία» του έργου του περιλαμβάνει τις ΗΠΑ, την Αίγυπτο, την Αυστραλία, τη Σιγκαπούρη, τον Καναδά και άλλες χώρες. Το Manny έχει ένα πραγματικά μοναδικό δώρο για να παρατηρήσει το φως του περιβάλλοντος στο σετ, το καλλιτεχνικά το μεταδίδει στις φωτογραφίες.
Το στυλ του είναι τόσο μοναδικό που ο συγγραφέας έλαβε ακόμη και το ψευδώνυμο "Photoshop Sorcerer". Πολλοί επαγγελματίες φωτογράφοι πετούν στην Μπανγκόκ για να πάρουν εργαστήριο από έναν πλοίαρχο.
Οι φωτογραφίες του Manny δημοσιεύονται συνεχώς σε διάφορα περιοδικά και επίσης βρίσκονται στην κορυφή διαφόρων διαγωνισμών φωτογραφιών. Κοσμούν τα ημερολόγια της UNICEF, καθώς και τα εξώφυλλα δημοσιεύσεων όπως το περιοδικό Asian Geographic και Digital Photographer.
7
Λίζα Κρίστιν
Η Λίζα Κριστίν είναι φωτογράφος από το Σαν Φρανσίσκο, γνωστή για τις ανθρωπιστικές αποστολές της σε όλο τον κόσμο. Κατά τη διάρκεια της ζωής της, έβγαλε φωτογραφίες του αυτόχθονου πληθυσμού σε περισσότερες από 100 χώρες, μεταφέροντας τα χαρακτηριστικά του πολιτισμού, των εθίμων και των συνθηκών διαβίωσής τους. Οι φωτογραφίες της τραβούν την προσοχή ανθρώπων από ανεπτυγμένες χώρες στην κοινωνική ανισότητα και την καταπίεση πολλών εθνικοτήτων που ζουν σε περιορισμένες περιοχές για χιλιετίες.
Ο Κρίστιν κυκλοφόρησε πολλά φωτογραφικά βιβλία και επίσης σημείωσε το σημαντικό έργο που εξέθεσε τη σύγχρονη δουλεία στις τάξεις των χωρών του «τρίτου κόσμου». Με βάση τα υλικά του, κυκλοφόρησε το ντοκιμαντέρ «Sl slave», το οποίο κυκλοφόρησε το 2010. Τα τελευταία χρόνια, έχουν κυκλοφορήσει αρκετές ακόμη ταινίες και η Λίζα έχει επίσης χρησιμεύσει ως παράδειγμα για ακτιβιστές που δημιούργησαν μια κοινωνία για τη βοήθεια παιδιών, η οποία συγκέντρωσε περίπου 1 εκατομμύριο δολάρια.
8
Ντέιβιντ Λαζάρ
Ο David Lazar είναι ταξιδιωτικός φωτογράφος από την Αυστραλία που ταξιδεύει πολύ, φωτογραφίζοντας πολιτιστικά χαρακτηριστικά, στιγμές ζωής και ομορφιάς σε κάθε μέρος του κόσμου. Προσελκύεται σε μέρη πλούσια σε παραδόσεις, και ακόμα άγνωστο σε άλλους συγγραφείς. Ο Ντέιβιντς έκανε τις πιο διάσημες λήψεις στη Βραζιλία, το Μπαγκλαντές και την Κένυα, που δημιουργήθηκαν στο είδος πορτρέτου.
Οι φωτογραφίες του Lazar εμφανίστηκαν σε ταξιδιωτικά περιοδικά όπως το Lonely Planet, το Asian Geographic και το National Geographic. Για τη δουλειά του, έλαβε πολλά βραβεία και προτάθηκε για διάφορα βραβεία στον τομέα της φωτογραφίας. Και ο Ντέιβιντ είναι κριτής πολλών διαγωνισμών, όπου παρουσιάζονται φωτογραφίες νεαρών φωτογράφων. Ωστόσο, πάνω απ 'όλα τα βραβεία και οι τίτλοι σχετικά με την ικανότητα του David Lazar θα λένε, φυσικά, το έργο του. Για χάρη των πυροβολισμών του, ο συγγραφέας θα ξεπεράσει τυχόν δυσκολίες, δίνοντας στον θεατή του καταπληκτικές στιγμές. Εκτιμήστε τα πορτρέτα του, στα οποία η ψυχή και η ειλικρίνεια είναι πάντα παρούσα.
9
Τζόελ Σάντος
Ο Joel Santos είναι ένας παγκοσμίου φήμης ταξιδιωτικός φωτογράφος που έχει λάβει το βραβείο Best of the World το 2016. Είναι από την Πορτογαλία, αλλά εργάζεται σε πολλές χώρες, επισκέπτοντας τα πιο εξωτικά μέρη του πλανήτη. Μια σειρά από φωτογραφίες που τραβήχτηκαν στις στέπες της Μογγολίας, όπου ζει μια νομαδική φυλή του Καζακστάν, οδηγώντας έναν τρόπο ζωής που δεν διαφέρει πολύ από τον τρόπο των προγόνων τους, είναι πολύ διάσημη. Ο Σάντος δεν παίρνει μόνο πορτρέτα, επικοινωνεί πολύ με όλα τα αντικείμενα φωτογραφιών, κάτι που επιτρέπει στον συγγραφέα να αποκαλύψει τη διάθεσή του και να μεταφέρει στο κοινό τα συναισθήματα που βιώνουν οι άνθρωποι τη στιγμή της φωτογράφησης.
Οι φωτογραφίες του Santos προσθέτουν γοητεία στο απρόβλεπτο. Σύμφωνα με τον φωτογράφο, παρά την ανάπτυξη ενός σαφούς σχεδίου για οποιοδήποτε ταξίδι, σχεδόν ποτέ δεν το ακολουθεί. Εάν κάτι πήγε στραβά όπως είχε προγραμματιστεί, ο καλύτερος τρόπος είναι να τραβήξετε μια φωτογραφική μηχανή και να τραβήξετε φωτογραφίες ανθρώπων γύρω σας εν κινήσει. Οι πιο σημαντικοί βοηθοί του Joel δεν παραμένουν κάμερες, αλλά μεταφραστές που βοηθούν τον φωτογράφο να βρει μια κοινή γλώσσα με τους ντόπιους της χώρας στην οποία βρίσκεται ο συγγραφέας.
Παρεμπιπτόντως, διαβάστε στο ενδιαφέρον thebiggest.ru υλικό σχετικά με τις 10 καλύτερες επαγγελματικές κάμερες του 2018.
10
Φιλ μπορς
Ο Αμερικανός φωτογράφος και σκηνοθέτης Phil Borges είναι ένα ταλαντούχο άτομο που για άλλη μια φορά αποδεικνύει ότι οι ιδιοφυΐες φωτογραφίας εξακολουθούν να ζουν ανάμεσά μας. Και επίσης δείχνει η ζωή του Borges - ο φωτογράφος, αυτή είναι μια κατάσταση σκέψης, όχι ένα επάγγελμα (ειδικά όταν θεωρείτε ότι ο Borges είναι οδοντίατρος με εκπαίδευση, ο οποίος έχει δώσει 18 χρόνια ζωής στο «εξειδικευμένο» επάγγελμα). Έχοντας αγαπήσει τη φωτογραφία όλη του τη ζωή, ο Φιλ αποφάσισε τελικά να εγκαταλείψει το κύριο επάγγελμά του, εστιάζοντας στο χόμπι του.
Τα πρώτα του έργα ήταν φωτογραφίες εφήβων με εκπαιδευτικές δυσκολίες. Μέσα από τις εικόνες, έφερε όλο το δράμα της ανθρώπινης μοίρας, που θα μπορούσε να αγγίξει τον θεατή. Ο Borges δεν δείχνει μόνο το θέμα, αλλά σας κάνει να σκεφτείτε τις αιτίες ενός συγκεκριμένου συμβάντος, δίνοντας στους ανθρώπους ένα μήνυμα για δράση.
Η κύρια δημιουργία του Phil Borges είναι το έργο "Θιβετιανό πορτρέτο", το οποίο προκάλεσε μια καταιγίδα συναισθημάτων στον κόσμο του πολιτισμού. Το αποτέλεσμα της δουλειάς του φωτογράφου ήταν δεκάδες βραβεία που έλαβε σε διάφορα μέρη του κόσμου. Το έργο περιλαμβάνει φωτογραφίες από θιβετιανούς πρόσφυγες που αγωνίζονται καθημερινά για τη ζωή με τη φύση και προάγουν τον πολιτισμό. Έκτοτε, ο Borges βρήκε το θέμα του, επισημαίνοντας τα προβλήματα των απειλούμενων εθνικοτήτων και πολιτισμών που απαιτούν την προστασία μας.